Le Poignard Subtil - hommages

Ce blog avait deux ans...

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Fri, 05 Jun 2009 00:14:00 +0200

C'est l'usage, on commémore. Voilà, ça fait deux ans. Et dans la série des gâteaux les plus rébarbatifs (j'ai toujours eu horreur de fêter mon anniversaire, sans doute un souvenir enfantin d'indigestion enfoui dans le tréfonds de mon inconscient?), j'en ajoute un autre ci-dessous. Heureusement, ça ne revient qu'une fois par an.

Bougies plantées dans le bide, bon anniversaire, Nounours...

Disparition de Pierre Peuchmaurd, un hommage de Joël Gayraud

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Sat, 16 May 2009 15:50:00 +0200

"Pierre Peuchmaurd (1948-2009)

Les trains dans la menthe

la main dans l'étreinte

la nuit violette aux œufs de femme

les forêts bleues au bas des ventres,

le sang sait ça

le sang sait la poussière

la lumière et l'écharde

et les doigts des amantes

dans la brèche bleue des bois

(Scintillants squelettes de rosée, Simili Sky, 2007)

Pierre Peuchmaurd par Antoine Peuchmaurd, 2003 ; photo extraite du blog La vie palpitante d'Antoine P.

Notre ami Pierre Peuchmaurd est mort le 12 avril 2009. Un enchanteur, un poète. Qui avait trouvé dans le surréalisme « une des passions de sa vie » et « son axe moral ». Il avait participé à des aventures collectives relevant éminemment de l'exigence surréaliste telles que les éditions Maintenant et la revue Le Cerceau, et avait animé de minuscules entreprises éditoriales comme L'air de l'eau ou Myrddin qui publiaient, pour le bonheur d'une constellation restreinte et sûre, certains des plus grands occultés de notre temps. Mais avant tout c'est sa voix singulière que nous écoutions, que nous attendions à chaque nouvelle parution - et là, dès l'ouverture du recueil, l'enchantement coulait de source. Voix de feuilles mouillées et d'envols dans les sous-bois, voix de cailloux jetés dans l'étang la nuit, voix qui, comme nulle autre, en ces années les plus hostiles au lyrisme qui furent jamais, a fait vibrer, de toutes ses harmoniques, la poésie, la maintenant inaltérée au-dessus des décombres d'une langue chaque jour un peu plus mise à mal. C'était la voix d'un amant de l'amour, la voix qui va droit au cœur, mais aussi la parole acérée et lucide, qui ne transige jamais sur l'essentiel, et porte au centre de la cible. Quand disparaît un poète, c'est une île, dans l'archipel du langage, qui s'enfonce sous les eaux. Il n'en reste, dans les textes, que l'empreinte cristalline et, nous le savons, nous ne lirons plus que ce qui a déjà été écrit. Cependant, les images inespérées, les attelages inouïs de mots dont chaque nouveau poème suscitaient le jaillissement, se lèveront toujours devant nous. Ils ne se prendront pas dans le givre de la mémoire.

Parmi les dizaines de livres et de recueils que Pierre a égrenés sur sa route depuis quarante ans, et qu'ont souvent illustrés ses amis, nous citerons :

Plus vivants que jamais, Robert Laffont, 1968.

L'Embellie roturière, Éditions Maintenant, 1972.

L'Oiseau nul, Seghers, 1984.

Les Bannières blanches, illustré par Robert Lagarde, Fata Morgana, 1992.

Le Diable, illustré par Jorge Camacho, L'Embellie roturière, 1993.

Arthur ou le système de l'ours, illustré par Robert Lagarde L'Ether vague, 1994.

Parfaits dommages, avec cinq photographies de Nicole Espagnol, L'Oie de Cravan, 1996, 2007 (réédition augmentée).

À l'usage de Delphine, illustré par Jean Terrossian, L'Oie de Cravan, 1999.

Encyclopédie cyclothymique, illustré par Jean-Pierre Paraggio, Cadex Éditions, 2000.

Bûcher de Scève, L'Escampette, 2002.

L'Œil tourné, illustré par Hervé Simon, Cadex Éditions, 2003.

Colibris et princesses, L'Escampette, 2004.

Au chien sédentaire, Pierre Mainard, 2005.

Le Tigre et la chose signifiée, L'Escampette, 2006.

Scintillants squelettes de rosée, avec une photographie d'Antoine Peuchmaurd, Simili Sky, 2007.

Alices, illustré par Georges-Henri Morin, Les Éditions de surcroît, 2008.

La Nature chez elle, sur des images de Jean-Pierre Paraggio, Collection de l'Umbo, 2008.

Joël Gayraud, 1^er mai 2009."

(NB: Ce texte est extrait du site du Groupe de Paris du Mouvement Surréaliste, où il a été mis en ligne récemment.)

Madeleine Lommel n'est plus...

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Wed, 15 Apr 2009 22:57:00 +0200

J'ai lu en cherchant ce qui pouvait se trouver sur la Toile au sujet de Madeleine Lommel les voeux d'un blogueur qui souhaitait à cette dernière, au début de l'année, de ne pas refuser la paix si elle s'offrait à elle en 2009. Propos devenus ces jours-ci étrangement ambigus. Madeleine l'a de fait trouvée cette paix, malheureusement pour l'éternité... Et c'est une part de miracle qui s'en est aussi allé avec elle.

Le Château-Guérin à Neuilly-sur-Marne, ancien siège de la collection l'Aracine de 1984 à 1997

Sacrée bonne femme... Le Château-Guérin, à Neuilly-sur-Marne en sera désormais hanté. C'est dans ce bâtiment prêté à l'association l'Aracine par la mairie que Madeleine Lommel, Claire Teller et Michel Nedjar commencèrent d'abriter en dur la petite collection d'art brut qu'ils avaient déjà exposée en 1982 (leur première exposition, où j'étais allé, avait eu lieu dans une maison de la culture à Aulnay-sous-Bois, elle s'intitulait "Jardins barbares"; elle fut suivie d'une autre en 1983 dans une salle d'exposition éphémère du Forum des Halles à Paris). 1984 fut l'année d'ouverture du petit musée de Neuilly-sur-Marne. On y fit nombre de découvertes, Robillard venait déjà avec son accordéon, j'y rencontrai Gaston Mouly, Maugri, dans les premiers temps, lorsqu'il n'était pas rare de rencontrer des auteurs d'art brut en chair et en os (car cela se fit plus rare au fil du temps). Toutes sortes de mordus de l'art brut, écrivains, collectionneurs, amateurs désargentés, entremetteurs divers, artistes, libraires, etc, venaient faire un tour aux vernissages. Les trois fondateurs de l'Aracine, dont Madeleine était à l'évidence l'âme (lame?) décisive, eurent le mérite de créer ce lieu, ce foyer de rencontres autour d'une source de création secrète, clandestine, qui permettait d'aider à vivre au milieu des eaux froides du calcul égoïste.

Certes, elle était connue pour son caractère difficile. Je me rappellerai toujours à quel point elle règnait en maîtresse absolue sur son petit royaume de Château-Guérin, se servant parfois des aides bénévoles comme de vulgaires kleenex... Elle avait sa vision de l'art brut, moins déconnectée vis-à-vis de ses racines populaires que dans les théories de Dubuffet et Thévoz, ce qui aida à ce que je ne perde pas le contact avec elle le temps passant, l'internet, avec ses distances, permettant des relations plus attentives avec de tels personnages, davantage que les contacts directs. Elle avait été ouvrière, dans la coiffure, à ce qui avait été écrit dans la petite brochure éditée pour Les Jardins barbares (l'expo d'Aulnay-sous-Bois). Et ses opinions politiques se portaient plutôt vers les communistes. Etait-ce pour ces raisons que son coeur penchait aussi vers les gens de peu, et croyait à leur rédemption par la grâce de la création sauvage? Sans doute... elle avait un faible pour les vieillards en particulier, allant jusqu'à imaginer un art sénile, aux styles caractéristiques. Elle-même dessina durant un temps, mais il semble qu'elle abandonna par la suite (à vérifier cependant), touchée par des critiques qui lui avaient fait remarquer la proximité de ses dessins avec ceux de Madge Gill. Cela peut paraitre fondé en regardant ce dessin que j'ai gardé d'elle, tel qu'il figurait au recto de la carte d'adhérent à l'association l'Aracine (les cartes comportaient plusieurs dessins variés que les adhérents choisissaient).

Madeleine Lommel, dessin sans titre au recto d'une carte d'adhérent de l'association l'Aracine (années 80)

Elle aura réussi, avec tous ceux qui aidèrent à la constitution, à l'animation et à la conservation de la collection de l'Aracine, l'immense exploit d'avoir pu faire entrer une collection d'art brut dans un musée français (il semble que ce fut par l'entremise d'Henri-Claude Cousseau), ce qui constitua pour elle une revanche sur le départ mal digéré de la collection de Jean Dubuffet pour la Suisse. L'Etat français est en effet resté d'une cécité confondante à l'égard de l'art brut, ainsi que des autres arts populaires (voir par exemple les avatars des collections des défunts ATP reconvertis en MuCEM à Marseille où elles n'en finissent pas de végéter en attendant que leur usine à gaz soit enfin construite dans dix mille ans...).

Rien que pour cela, nous ne l'oublierons pas.

Disparition de Lolette Grégogna

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Sat, 21 Mar 2009 01:29:30 +0100

Nous avons appris avec tristesse, via un message d'Anne Desanlis, le décès de Lolette Grégogna, épouse de René-François Grégogna, un artiste que nous aimons bien. Nous lui adressons nos condoléances et nos voeux de courage dans cette épreuve, ainsi qu'à ses proches.

Anniversaire des nonantes

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Tue, 17 Feb 2009 00:05:00 +0100

Bon anniversaire à Mauricette de la part de Montpied bon oeil en lui souhaitant de garder bon pied bon oeil...!

Délicieuse comme une, non, comme deux mauricettes

Disparition de Ruth Henry

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Fri, 22 Feb 2008 00:45:00 +0100

J'ai appris très subrepticement, dans une "Lettre du Musée" de Laduz envoyée aux amis du musée, sous la plume de Jacqueline Humbert la disparition de Ruth Henry.

Allemande, elle vivait à Paris depuis longtemps, ancienne épouse du dessinateur humoristique surréaliste Maurice Henry, correspondante de presse en France. Elle était surtout la grande introductrice de l'oeuvre d'Unica Zürn dans notre pays. C'est à elle que l'on doit la traduction des deux principaux livres d'Unica, L'Homme-Jasmin" et "Sombre Printemps". Récemment, elle avait également publié les Lettres que lui avait envoyées cette extraordinaire voyante qu'était Unica Zürn (publiées malheureusement à un trop faible nombre d'exemplaires). On l'entend lire la présentation de cette correspondance sur le site du Centre international de Poésie de Marseille.

Peut-être ne s'en est-on pas encore totalement aperçu en France, mais c'est aussi au style de Ruth Henry que l'on doit la révélation des écrits d'Unica. Par la grâce de la traduction, sa voix est indissolublement liée à celle d'une Zürn plus tout à fait "unique-a". De cette passeuse précieuse, il est bon que l'on se souvienne aussi.

Christine Bruces (26 mai 1956-7 juillet 2001)

noreply@hautetfort.com (Le Sciapode) — Sat, 07 Jul 2007 23:45:00 +0200

Christine Bruces sur le trône prolétaire de Picassiette en 1982 à Chartres. Photogramme B.Montpied, extrait des Jardins de l'Art immédiat, films en Super8 de 1981 à 1992.

Le simple est posé à portée de main

La simple lit dans ses yeux.

Le miroir les regarde en souriant

Mais les jalouse en secret.

Au-dessus d'eux dans un marécage,

Une libellule se mire et se croit belle

Aux bornes de leur jardin,

Le monde est inversé.

Les moustaches de la voisine

Débordent la clôture des idées permises

Tandis qu'un gendarme bêle au lointain

Et qu'un hanneton saoul pisse dans la soupe.

"Ah, fillette, tu ne m'avais pas tout dit.

Si, mais ce n'était pas grand-chose."

Ritournelle et hirondelle les jours d'orage

Font toutes deux mêmes ravages.

Christine Bruces

Bruno Montpied

(1983)

(Poème publié dans La Chambre Rouge n°4/5, 1985)